曲目列表
专辑简介
专辑简介：1960年代对克劳迪奥·桑托罗（Cláudio Santoro）的一生来说是一个重要的十年。他作曲的大提琴协奏曲中所表现出的紧张的气氛，可以归因于他于柏林墙建设时期在东柏林的经历。尽管该协奏曲的独奏写作极具挑战性,但这却是他所有协奏曲中最具有交响乐特征的作品。对于桑托罗来说，富有戏剧性风格特征的《第八交响曲》将序列主义风格的技巧与直白的表现主义风格结合在一起。《Três Abstrações》利用弦乐团挖掘了鲜明的音色和动态对比，而《Interações Assintóticas》则是桑托罗唯一一部使用四分音调的作品，效果非凡。作曲家简介：克劳迪奥·桑托罗（Cláudio Santoro）是亚马逊州首府玛瑙斯的本地人,孩童时代开始学习小提琴和钢琴。在亚马逊州政府的资助下,他去到了里约热内卢的巴西音乐学院学习。18岁时,他已经在音乐学院教授小提琴。他是作曲家汉斯·约阿希姆·科尔罗伊特的学生,这位老师对他产生了重要影响,他同时还在巴黎跟随娜迪亚·布朗热学习。他参与创立了巴西交响乐团,并在该乐团演奏。他的创作量丰富,大多是器乐作品,包括14首交响曲、3首钢琴协奏曲和7首弦乐四重奏。他于1966年被西德政府邀请参加“驻柏林艺术家计划”,并被勃拉姆斯基金会邀请担任勃拉姆斯故居的驻地艺术家。1989年3月,克劳迪奥·桑托罗在巴西利亚指挥排练一场音乐会时去世,享年69岁。艺术家简介：巴西大提琴手玛丽娜·马丁斯（Marina Martins）是一位被誉为"具有极高的音乐性,同时具备出色的技术和音乐表达能力”的音乐家,并且她也因其“不加掩饰却令人信服的舞台魅力而受赞誉。玛丽娜三岁开始学习大提琴。八岁时,她赢得了第一个比赛,十六岁时,她在英国布里斯托尔举行了独奏首演。她在几个国家获得了许多奖项,最突出的有2021年在奥地利获得的“艾克赛拉特奖”,以及2018年圣保罗州交响乐团的青年独奏家比赛和埃利亚扎·卡瓦尔霍奖牌。自2015年独奏首演后,玛丽娜与许多著名乐团和指挥合作演出。她有幸与许多欧洲知名艺术家合作演出,如伦敦爱乐乐团首席小提琴手皮特·斯科曼;柏林爱乐乐团首席单簧管文策尔·富克斯;以及维也纳三重奏钢琴家斯蒂芬·门德尔等。丹尼斯·德·弗里塔斯（Denise de Freitas）是一位巴西著名的次女高音歌唱家。她拥有能够诠释歌剧角色的美声女高音嗓音。德·弗里塔斯曾在里约热内卢的音乐学院师从知名女高音玛利亚·达帕雷西达学习声乐。她的演唱生涯主要在巴西国内的歌剧院展开,曾在里约热内卢歌剧院、巴西利亚歌剧院等舞台上演出过许多歌剧作品。她擅长演绎本国作曲家的声乐作品,并曾举办个人独唱音乐会。德·弗里塔斯曾多次获得巴西国内声乐比赛的奖项,是当代巴西重要的歌剧女高音之一。指挥家简介：尼尔·汤姆森（Neil Thomson）是一位英国指挥家,1966年出生于伦敦,曾就读皇家音乐学院。他曾在伦敦交响乐团、伦敦爱乐乐团等知名乐团担任指挥。2014年开始担任巴西戈亚斯爱乐乐团的首席指挥兼艺术总监,推动乐团演出达到更高水准。他与许多顶尖独奏家合作过,曲目广泛。他曾进行过多张管弦乐团音乐专辑的录制,也对电影配乐进行演出和录制。他曾在欧洲多所音乐学院任教,担任评委,在推动英国和巴西的管弦乐发展方面做出了杰出贡献。乐团简介：戈亚斯爱乐乐团（Goiás Philharmonic Orchestra）成立于2004年,总部设在巴西中西部城市戈亚尼亚。它是巴西中西部地区的首个职业交响乐团。乐团由戈亚斯州政府提供资金创建,致力于推广古典音乐和丰富该州的文化生活。戈亚斯爱乐乐团现有大约80名音乐家,由来自巴西各地的专业演奏家组成。他们的演出曲目广泛,从巴洛克时期到当代作品都有涉猎,该乐团尤其注重推广和首演巴西作曲家的作品。自2014年起,英国指挥家尼尔·汤姆森担任该乐团的首席指挥兼艺术总监。在他的带领下,戈亚斯爱乐乐团的演出质量得到提升,声誉也日渐提高。该乐团还开展音乐教育活动,为古典音乐的推广做出贡献。戈亚斯爱乐乐团已在国内外音乐节上演出,并举行过巴西和欧洲巡回演出。他们曾与多位国际知名独奏家合作,并参与录制了一些音乐专辑。农村暴躁乱伦贾蕾
专辑简介：带着对现实和未来的思考，曾将每一张专辑视为一次旅途的“行者”MICO刘为，这次摇身变为画家，乐器是他的画笔，音乐是他的画面——穿越现在和未来、现实和虚幻，这幅名为《浮声绘》的画卷，将慢慢向你展开。这是太合音乐集团旗下电子音乐厂牌联盟E-Werk电联的首次发行的作品，在悦耳动感之外，带给你更多的思考。“画卷”由一个梦开始，梦里老人的呢喃，让醒来后的刘为沉浸其中，创作出专辑同名主打曲《浮声绘》。采样自云南德宏三台山德昂族生态民歌的人声，加入复杂的交响乐元素，构建了一个宏大、纷扰的空间，但仔细聆听，它似乎仍旧是一段梦中的呢喃，只在讲述着一个简单的故事。未来会是什么样？2019年，是阿波罗11号登月的50周年，人类会在以后变成《夜行者》，不停穿梭在黑暗的漫漫宇宙间吗？《夜行者》这首带有纪念意义的歌，多种音乐风格的转换——从trap到techno到dubstep，宇宙飞船的发射、穿梭到着落的过程，变成一个个带有强烈冲击力的画面，通过耳朵打入听众的脑海中。科技的潮流同样势不可挡，在结合了传统与科技的《未来之声》中，刘为给出了他对未来人与科技关系的预想。这首歌由电子编程节奏和传统原声爵士鼓相结合，请来了目前世界最知名的鼓手之一——来自德国的女鼓手Anika Niles驾驭原声鼓，和来自美国的MC Burtonm6掌控麦克风的节奏。在画卷仍未展开的部分，是刘为游历世界的记录，他在内蒙古的草原上派对，他在午夜的柏林陷入沉思，他在恒河的日出中思索人生的谜题。只是，揭开谜底，却发现已经置身于《黑客帝国2019》中，从梦境开始，以虚幻中结束——此时此刻的现实，是现实吗？虚虚实实、循环往复，这是一副梦境的画卷，一个真实的幻想，一张让人脱离现实却又深思现实的电子音乐专辑。艺人简介：刘为，来自福建福州，JUNGLEMICO PROJECT （JMP）乐队队长。毕业于北京现代音乐学院，后先后进修于奥地利维也纳音乐学院和美国伯克利音乐学院。刘为自幼学习古典钢琴，现任北京现代音乐学院爵士特邀鼓讲师，曾先后为韩庚，萨顶顶，茜拉，张杰等一线歌手担任编曲，制作及演奏，同时并担任加拿大SABIAN镲片，美国REMO鼓皮，“汉旗”鼓棒及硬件，MAPEX套鼓，BLACK PANTHER黑豹军鼓，美国KICKPORT全球形象代言人。中国唯一一位连续八年参加国际鼓手节演示的鼓手。其创建的JUNGLEMICO PROJECT（JMP）乐队则被国外媒体评为中国最值得关注的乐队、最具有特色与想象力的声音。2015年发行的第一张同名专辑《云游》获得了“亚洲华语音乐传媒大奖”最佳电子艺人和迷笛音乐奖的提名。
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